講師:許志漢 / 愛環島影像負責人

時間:2022-04-27
地點:傳播館Q206

本次活動邀請愛環島影像負責人—許志漢導演分享紀錄片製作流程。
業師先提到拍攝紀錄片反應要快,因為現場的狀況多變所以要即時因應,再來提到紀錄片裡面也有可能會用到劇情片的設置,包括打光、運鏡等等。導演說明紀錄片的流程分為田調、企劃、初訪、拍攝期、後製、補拍,其中田調包含找尋報章雜誌相關文章、聯繫刊登者,而企劃包含故事大綱、預定拍攝內容、人事時地物,初訪(撰寫訪綱)可以聊廣一點,包含受訪者的成長歷程,在後期影片就可以呈現的東西越多,拍攝期跟後製如果時程拉很長會同時進行。
最後業師說明打光的重要性,並播放影片讓同學觀看前面提到的實例,並進行QA解答同學的疑問。

講師:蘇亭如/自由接案

時間:2022-04-22
地點:傳播館Q206

本次活動邀請到的講者是獨立接案經驗豐富的蘇亭如老師,分享關於如何將作品轉化為吸引人的語言並利用經驗技能包裝自己的履歷。用淺顯易懂的方式跟學生們介紹吸引人的履歷製作方式及作品集的自身經驗。

履歷就像是門票、招牌、傳單,它是議論文不是散文,要將自身的特色展現並列出項目點。從「點出處理過的項目(講品牌)」、「寫出該項目的特別點」都是很重要的,可以讓面試官從中看你具備什麼樣的能力和特質,例如:曾做過某設計專案,並是與工程師直接做溝通,所以能夠將專案順利完成。其中最重要的一點是,履歷各個項目點的最後,需要點出清楚的價值或輪廓,例如:主視覺由美國夏威夷觀光局駐台辦事處主辦,實體兩日活動吸引3000人次參與,活動頁面觸及達14萬人次。在製作履歷與作品集的過程中,最需具備就是轉化的能力,將以往做過的活動或作品做回推,不論是回想以往製作的過程還是當下做紀錄,都是很重要的。最後小結,履歷的小技巧就是文字層級、多個附加說明、內容緊扣自身能力轉換成投遞公司需要的能力。並透過同學實際演練1分鐘自我介紹,回答職缺所需內容,如何加強個人特色,提點注意事項。

關於作品集的部分,平常就要有紀錄,讓日後可以準備在履歷當中。作品集製作要點從盤點作品、分類、前後順序、版面格式、節奏到頁數都是需要依序而思考製作的,可以在平日裡就找很多好的作品集例子搜集,讓自己能在做作品集時有一個參考,分享自身作品的製作邏輯,將過程、當時的決定或決策點來更完整作品集。最後,其實對大學生來說,作品量不是很多沒有關係,其實所有的履歷、作品,主管們注重的都是品質、過程、其中的想法,而不是作品數量的多寡。

講師:顏境佑 /五號影像股份有限公司 事業企劃部副部長

時間:2022-04-11
地點:傳播館Q206

顏境佑學長在淡江資傳系畢業之後選擇到美國舊金山藝術大學繼續就讀,回國後投身動畫產業,一路走來當上公司的管理職位,曾接手過許多世界級的作品。
學長分享其在擔任管理職位的公司,曾外包參與了許多現象級動畫作品的製作,讓組員對於產業間相互委託合作的生態,產業間除了擁有IP的公司,還有更多協助作品最終完成的團隊。
動畫產業的競爭不僅限於其他動畫公司,而是所有的娛樂產業,不論是社群平台、影音平台、電影、遊戲等等,由於人們享受娛樂與接受資訊的時間有限,因此要如何讓人們選擇你,是所有產業都避不了的議題。
QA時問到學長管理他人最困難的事是什麼?學長提到由於動畫產業是商業、娛樂與藝術創作的結合,因此如何權衡利弊成為身為管理職的學長一直以來最大的難題,如何讓員工與客戶都能滿意,如何兼顧作品的商業性與創作者的執著呢?也勉勵大家專精自己的能力,希望未來都能找到自己喜歡的工作。

講師:張吾青 / 艾可創意 導演

時間:2022-03-25
地點:傳播館Q206

此次演講中,張吾青導演以三個部分來進行分享。

首先導演分享她在專案中曾擔任的不同角色,使同學們了解每個職位的工作,如在Final Fantasy遊戲中擔任動畫美術,需負責concept design的部分,也提到了繪景美術、插畫概念藝術、網站動態設計等角色的份內工作。

再來,導演介紹了她的作品我的阿婆是一顆蛋、鳥、一百年之後的我 你好嗎,提到了動畫的三種形式- 實驗、敘事、紀錄,而紀錄片動畫需進行事前訪談,也提到了各種媒材的運用,如多平面攝影台 、合成後製疊合等,和如何以隱喻的方式來傳達其概念、怎麼將自身經驗融入其中、在不同的場景中需要的顏色變化等。

最後提到了英國的求學生活,介紹其學校以工作坊、研討會等取代學分,說到那裡的各種學習方式是如何使他們產生不同的靈感、怎麼去克服困難及審視創作問題 ,並且提醒同學們可以多參加活動,認識業界人員、擴展人脈。

講師:蕭仲鈞 / 臺灣各種吧股份有限公司 品牌總監

時間:2022-03-23
地點:傳播館Q206

課堂中,業師先簡單介紹臺灣吧,說明臺灣吧不是單純介紹歷史的的團隊,而是將各領域知識以有趣的方式有效傳遞給民眾的團隊。接著透過戀愛角度解說經濟學的影片《拼經濟吧》,讓同學體悟到如何用可口的方式「包裝」一個不有趣的知識。並說明想要順利與客群溝通,首先要思考溝通的對象會喜歡聽什麼話,配合不同對象說相對應的話,便能成功找到跟不同人溝通的方式。過程中,業師也帶出一些實際的案例,講解如何將關鍵字組合,了解受眾的真實需求,比起自己想講的,觀眾想聽的更重要。並且要先設定好主題,穩定好基礎,再去做創意與變化。最後說明撰寫企劃書時應注意的部分、如何寫的精確,以及分享執行企劃的問題,像是實際執行後發現和內容落差大,或是團隊成員對於企劃內容理解有出入,而企劃書的內容都是可以隨時再去修正的,最終可以達到願景才是關鍵。同學們最後也針對課程內容提出提問,並近一步和業師做討論。

講師:洪詩婷/電影導演

時間:2021-12-17
地點:傳播館Q206

本次活動邀請洪詩婷導演與同學們分享關於電影拍攝的經驗分享。先從人生經歷開始,以自己在國外唸書時走過的路、做過的事,跟出社會後遇到的種種困難所產生的見解與養分。
透過作品分享並解析畫面中的符號意義與製作過程,鼓勵同學「縮小範圍踏出第一步」,認識自己、知道自己是誰,開始找尋自己想走的路,並堅定的走下去,要對自己做的事負責任。導演也傳遞「在學生時期,能珍惜同學之間的關係」是很重要的,沒有團隊的力量,一部好的作品是做不出來的,而創作者最需要的就是能夠傳達自己本身的理念,讓觀眾知道其實自己並不孤單,練習找尋自己的聲音,在未來找到自己的方向。

講師:賴韋伶/斐類設計工作室 平面設計師

時間:2021-12-01
地點:傳播館O205

本次活動邀請斐類設計工作室平面設計師-賴韋伶分享排版與影像合成的觀念。
第一階段,講師先透過桌面與蘋果場景的合成練習,熟悉去背、混合模式、高斯模糊等影像處理工具。
第二階介紹海報的排版案例,利用顏色的對比強調主題,以及分配字體比重與群組關係,透過配色群組如暖色、冷色、無彩色搭配,讓視覺更加對比,並注意視覺的平衡,利用明度對比、色彩對比突出重點,嚴禁同彩度、同明度充斥於整個畫面中。
第三階段進行分組實作,以「青森蘋果採收季」為主題,設計2款A4的活動海報,透過彼此發表了解業界提案比稿模式,最後由業師提供每張海報修正的建議,讓同學更加熟悉排版與PHOTOSHOP影像合成的應用。

講師:呂奇駿/北國映像有限公司負責人、再現影像製作 藝術總監

時間:2021-11-03
地點:傳播館Q209

本次遊戲組業師課邀請到北國映像有限公司負責人、再現影像製作藝術總監的呂奇駿老師來為我們進行遊戲與電影美術設計的觀念與製程。
呂奇駿老師先是以自身的職涯經驗分享作起頭,跟我們介紹他在電影與遊戲圈內的美術職業經歷,其後透過許多奇駿老師個人的作品來為同學們進行多方面的美術概念指導,包含老師氛圍概念圖、角色設計圖、物品概念設計等等。
最終在課程尾聲的問與答時間,老師直接為遊戲組與所有旁聽同學一一點評大家的繪畫作品,因材施教給予每個同學不同的技巧與觀念指導,令所有學生不論是在職涯發展上,抑或是美術技術上都得以擁有豐富的收穫。

講師:鄧翔瑋/自由編曲接案

時間:2021-10-27
地點:傳播館Q206

本次活動邀請到自由編曲接案者———鄧翔瑋老師,過去曾為媒體音像組的一員,來與媒體的同學們分享音效配樂的基本概念與相關軟體實作練習,目前大三的音像組同學正在製作「川流影展」參賽的影片,希望透過本次的音效課程,能夠將影片的聲音處理得更為細膩與合適,同時也有基本創作配樂的能力。
第一堂課老師介紹了許多音樂理論常用的基本知識,包括音符、拍子、節奏、旋律以及和弦等,帶著同學們感受不同旋律與和弦帶給人的情緒與氛圍的營造,也分享了創作配樂的軟體與介面使用技巧。

時間:2021-11-03
地點:傳播館Q206

本次活動邀請到自由編曲接案者———鄧翔瑋老師,過去曾為媒體音像組的一員,來與媒體的同學們分享音效配樂的基本概念與相關軟體實作練習,目前大三的音像組同學正在製作「川流影展」參賽的影片,希望透過本次的音效課程,能夠將影片的聲音處理得更為細膩與合適,同時也有基本創作配樂的能力。
第二堂課老師針對每個同學的配樂作品個別給予建議與回饋,並更深入的講解上週同學們有興趣的「編曲」領域,同時也介紹了許多軟體以及各個軟體可以處理的聲音面向有哪些。

講師:翁豪箴/仁寶電腦體驗設計本部 設計主任

時間:2021-10-23
地點:傳播館Q206

課堂的一開始,Wilson老師跟同學們分享UIUX的現今趨勢以及工作內容。當中也述說了UIUX的崗位分成三大類,分別有UR (user research)、UX (user experience)、以及UI (user interface)。接著課堂內容就進入了設計流程的解說,這包含了使用者故事、功能圖、流程、UI Flow & Wireflow、GUI、以及原型製作。其中老師也跟同學說明,在製作一個功能的時候,每個wireframe都要思考六種狀態(空白、讀取中、局部資料、錯誤、理想、極限),這能讓工程師了解整個網頁/程式的畫面。而在課堂的後半段,老師指導同學們使用Figma製作簡單的網站頁面,以及利用不同效果製作可互動的原型。總結來說,同學們在這次的學習都很清楚一個網頁/app製作前的過程。


時間:2021-11-20
地點:傳播館O205

繼上一課堂的作業,這天的課程先以每組報告Redesign作業開始。雖然是Redesign的報告,但業師也一樣分享提案過程的回答技巧,讓學生們了解業界人士會如何提問或是會出現什麼提案狀況。接著,老師就進入說明Redesign的方法。在做Redesign的時候,Redesign的產品建議找自己是該產品的目標對象,這樣會比較容易著手。另外,設計的時候若是用在作品集,可以針對一個主要功能而設計。業師也提到,Redesign一定要有解決特定問題而存在,並不只是重新設計視覺呈現。當中業師給出幾個案例分享,例如medium平台的長按拍手,其實是模仿現實世界拍手的核心動作;但如果將這動作換了,就不是功能原本的核心價值。課程中,老師也有利用Instagram創辦人Redesign的影片作為學習。總結來說,同學們在這次的學習都理解到該如何去Redesign一個產品,以及產品設計背後的種種因素。

 

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